La profondeur, la précision et la vivacité de l’écriture fiedlerienne se révèlent pleinement dans ces pensées toujours subtiles, parfois fulgurantes, qui reprennent et prolongent la réflexion conduite dans l’ouvrage Sur l’origine de l’activité artistique, édité par Danièle Cohn dans la même collection. La pensée de Fiedler est plus qu’un moment majeur de l’esthétique néo-kantienne : elle élève l’art à la dignité d’une théorie de la connaissance. Son refus d’une esthétique vouée au bon goût, l’affirmation qu’un jugement artistique objectif est possible servent une conception de l’œuvre comme révélation des conditions de la visibilité. L’art devient, avec lui et pour la modernité qui s’annonce, une exploration de la perception humaine en tant que telle. Aussi Fiedler est-il aujourd’hui redécouvert et son influence sur Georg Simmel ou Ernst Cassirer, autant que sur Wölfflin ou Panofsky, réévaluée à sa juste mesure. La précédente édition des Aphorismes (Images modernes, 2004) est épuisée. Il s’agit ici d’une nouvelle édition.

Le Score:

Vous aurez remarqué que la fiche de chaque livre contient un nombre baptisé SCORE.

De quoi s'agit-il?

Il s'agit d'une évaluation communautaire de chaque livre calculée sur une échelle de 0 à 100.

Cette évaluation repose sur une agrégation de diverses quantités qui reflètent la vie de chaque livre au sein de la communauté ScholarVox. Cette vie s'exprime en fréquence de lecture, nombre d'étagères publiques, privées, professorales dans lesquelles le livre est présent.

Un calcul "propriétaire" mélangeant ces quantités vous restitue sous la forme synthétique d'un Score l'intelligence collective incorporée dans chaque livre. Ce Score n'est pas une note scolaire, c'est bien plus un indicateur de l'aura collective du livre.

Car, pour paraphraser Robert Parker, expert ès-notation des vins, " ...there can never be any substitute for your own reading palate nor any better education than reading the book yourself."